А.Н. Островский. Личность и судьба. Пьеса “Гроза”

А. Н. Островский родился в 1823 году в Москве. Он рос в Замоскворечье в купеческой среде, которую затем изобразил в своих пьесах. Свое образование Островский начал дома, читая книги из большой домашней библиотеки.

В 1835 году будущий писатель учится в гимназии, позже поступает в Московский университет на юридический факультет. Но он не заканчивает учебу и по желанию отца идет служить канцеляристом в совестный суд. В московских судах он отслужил до 1850 года.

Периоды творчества Островского

• 1847-1851: ранний период. Пьеса «Свои люди – сочтемся!» стала известна всей России. Это время творческих поисков и литературного дебюта Островского. С начала 1850-х годов Островский становится одним из членов редакции журнала «Москвитянин». Журнал был близок славянофильству, так как проявлял интерес к народному быту, фольклору и русской истории.
• 1852-1854: москвитянский. Народные комедии «Бедность не порок» и «Не в свои сани не садись».
• 1855-1860: предреформенный. Пьесы «Гроза», «Доходное место», «В чужом пиру похмелье», «Воспитанница». Определяется мировоззренческая и литературная позиции Островского.
• 1861-1886: пореформенный. В этот период Островский обращается к разным темам и жанрам. Героями пьес становятся жители мещанских окраин, современные писателю предприниматели, дворяне, актеры.

Островский открыл зрителю мир купеческого быта, патриархальную картину русской жизни, за что его называли «Колумбом Замоскворечья». В его пьесах превозносится верность русским корням и истокам национальной жизни, а положительные герои искренни, добры и готовы к всепрощению.

«Гроза»

Это вершина творчества Островского. На создание пьесы драматурга вдохновило путешествие по верхневолжскому краю в 1857-1858 годах. Долгое время считалось, что сюжет пьесы Островский взял из жизни. Так, в Костроме в 1859 году в семействе Клыковых произошли почти такие же события, как в пьесе. Рано вышедшая замуж девушка претерпевала издевательства свекрови и в конце концов покончила с собой.

Но позже выяснилось, что Островский начал работу над пьесой раньше, чем произошла трагедия, поэтому данное происшествие нельзя считать источником сюжета. Но сам факт удивительного совпадения говорит о жизненности «Грозы».

Произведение впервые было опубликовано в 1860 году в январском номере журнала «Библиотека для чтения». Премьера «Грозы» состоялась в 1859 году в Малом театре.

Критика «Грозы»

Долгое время ведущей точкой зрения на пьесу «Гроза» была точка зрения критика Н. Добролюбова, автора критической статьи «Луч света в темном царстве». По мнению критика, в пьесе обличается «темное царство» Кабаних и Диких как представителей старого мира. Катерина же предстает «лучом света», человеком, который не побоялся восстать против устава старого купеческого мира.

Катерина поднимает «протест против кабановских понятий о нравственности. Протест, доведенный до конца, провозглашенный и под домашней пыткой, и над бездной, в которую бросилась женщина. Она не хочет мириться, не хочет пользоваться жалким прозябанием, которое дают в обмен за ее живую душу».

Но статья Добролюбова не объясняет замысла пьесы. Критик не понял идеи «Грозы» и полностью ушел от духа и буквы произведения Островского.

В полемику с Добролюбовым вступил А. Григорьев. «После «Грозы» Островского. Письма к Ивану Алексеевичу Тургеневу». По мнению автора, сводить смысл пьесы к обличению самодурства – значит ограничивать замысел драматурга.

Проблема жанра пьесы

Определение жанра «Грозы» сводится к двум трактовкам. Согласно первой, это социально-бытовая драма. Но более верной является трактовка пьесы как трагедии, поэтому героическая трактовка ее характера кажется правомерной.

Место действия пьесы – вымышленный провинциальный город Калинов, в котором картины жестокости жителей по отношению друг к другу смешиваются с поэтическими картинами прекрасной природы и картинами ночного гуляния молодежи. Все герои пьесы существуют вокруг замкнутого патриархального мира Калинова. Даже герой Кулигин – плоть от плоти этого темного мира. Все его произведения или давно открыты, или не существуют, как вечный двигатель.

Центральные образы пьесы – Катерина и Кабаниха – два полюса калиновского мира. У них есть общие черты: обе они максималистки, которые не идут на компромисс и не хотят мириться с человеческими слабостями. Обе они верующие: их религия сурова и беспощадна, так как в их религии нет прощения и милосердия.

Но Кабаниха – блюститель порядков старого патриархального мира, которые она стремится сохранить. Катерина – воплощение порыва, мечты, свободы. В ней впервые просыпается чувство личности. Катерину нельзя назвать жертвой Кабанихи или кого-то из окружающих. Она жертва истории: патриархальный мир с его устройством семьи уходит в прошлое.

Гибель Катерины становится ударом для Кабанихи, которая, узнав о публичном признании невестки, переживает крушение собственных представлений о мире. Именно поэтому пьеса Островского из социально-бытовой драмы купеческого сословия переросла в трагедию.

Через семейный конфликт показан эпохальный переход от старого миропорядка к новой жизни. Судьба Катерины как отдельного человека приобретает общественный исторический смысл, выражая народное сознание в переломную эпоху.

Рекомендованное домашнее задание: Составьте план к сравнительной характеристике Катерины и Кабанихи.